Tra le pagine più belle di Città sola, il libro di Olivia Laing che parla di arte, solitudine e New York ci sono quelle dedicate ad Andy Warhol e al suo rapporto con la fotografia. Com’è noto, l’artista non si separava mai dalla sua macchina fotografica: la utilizzava non solo come strumento per documentare la vita con i componenti della Factory, ma come oggetto magico utilizzato per combattere l’ansia sociale: per lui l’obbiettivo fotografico era una specie di armatura che lo faceva sentire protetto, permettendogli di guardare le cose con distacco e nascondere il proprio sguardo, mettendo un filtro tra sé e gli altri. La fotografia di Warhol, quindi, non fornisce soltanto un affascinante resoconto dell’ambiente culturale della New York di quegli anni, ma è assolutamente fondamentale per capire il suo lavoro di artista.
Su Dazed & Confused si può leggere una bella intervista al collezionista d’arte James R. Hedges, a proposito di Andy Warhol: Photo Factory, una mostra a Los Angeles che ripercorre lo sviluppo e il significato della fotografia come aspetto essenziale del suo lavoro. Curata in collaborazione con Fotografiska, Hedges Projects e Jack Shainman Gallery, l’esposizione offre una panoramica completa delle fotografie di Warhol, con oltre 120 immagini, 20 delle quali mai viste prima, scatti ad oggetti ma soprattutto ad amici dell’artista (come Grace Jones e Keith Haring). La mostra resterà aperta fino al 9 luglio.
Andy Warhol, Bananas (1977-78) © The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, Inc. and Andy Warhol artwork © The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, Inc
Andy Warhol, Keith Haring e Juan Dubose, (1983) © The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, Inc. and Andy Warhol artwork © The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, Inc.
Andy Warhol, Grace Jones (6/1984) © The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, Inc. and Andy Warhol artwork © The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, Inc.
