- Sturtevant, “Warhol Flowers”, 1964-71Marcel Broodthaers, “Musée d’Art Moderne, Département des Aigles”, 1968-72Hans Haacke, “MoMA Poll”,1970Philip Guston, “Untitled (Poor Richard)“, 1971Judy Chicago, Miriam Schapiro and the CalArts Feminist Art Program, “Womanhouse“, 1972Lynda Benglis, “Artforum advertisement“, 1974Gordon Matta-Clark, “Splitting“, 1974Jenny Holzer, “Truisms“, 1977-79Dara Birnbaum, “Technology/Transformation: Wonder Woman“, 1978-79David Hammons, “Bliz-aard Ball Sale” 1983; “How Ya Like Me Now?”, 1988Barbara Kruger, “Untitled (When I Hear the Word Culture, I Take Out My Checkbook)“, 1985; “Untitled (I Shop Therefore I Am)”Nan Goldin, “The Ballad of Sexual Dependency“, 1985-86Cady Noland, “Oozewald“, 1989; “The Big Slide”, 1989Jeff Koons, “Ilona on Top (Rosa Background)”, 1990Mike Kelley, “The Arenas”, 1990Felix Gonzalez-Torres, “Untitled” (Portrait of Ross in L.A.), 1991Catherine Opie, “Self-Portrait/Cutting“, 1993Lutz Bacher, “Closed Circuit“, 1997-2000Michael Asher, “Michael Asher“, Santa Monica Museum of Art, 2008A.K. Burns and A.L. Steiner, “Community Action Center“, 2010Danh Vo, “We the People“, 2010-14Kara Walker, “A Subtlety, or the Marvelous Sugar Baby“, 2014Heji Shin, “Baby” (series), 2016Cameron Rowland, “New York State Unified Court System“, 2016Arthur Jafa, “Love Is the Message, the Message Is Death“, 2016Leggi anche ↓Cultura
Per Federico Frusciante il migliore dei mondi possibili era quello in cui si parla sempre e solo di cinemaÈ morto a 52 anni uno degli youtuber più famosi d'Italia, un "anti-critico" che aveva iniziato con una piccola videoteca a Livorno ed era arrivato ad avere un pubblico di migliaia e migliaia di appassionati.
Cultura
Eravamo prontissimi a stroncarlo, ma “Cime tempestose” di Emerald Fennell è davvero difficile da odiareLa regista semplifica al massimo la trama del romanzo di Emily Brontë, scatenandosi invece nei costumi, nelle scenografie e nella descrizione dell'attrazione erotica tra i protagonisti, con un risultato molto tenero.
00:10 martedì 17 febbraio 2026
Per catturare Maduro l’esercito americano avrebbe usato anche l’intelligenza artificiale Claude
Lo ha svelato un'inchiesta del Wall Street Journal, che ha citato fonti anonime «vicine al Pentagono».
Yuko Yamaguchi, la donna che ha “disegnato” Hello Kitty negli ultimi 46 anni, ha lasciato il suo ruolo
Ringraziandola per il suo lavoro, Sanrio ha dichiarato che Yamaguchi ha «passato il testimone alla prossima generazione».
I protagonisti della nuova campagna di Zegna sono Mads Mikkelsen ma soprattutto i Giardini d’inverno di Pietro Porcinai
Né serra né veranda, ma ponte ideale tra i luoghi dell'abitare e il paesaggio. Furono realizzati negli anni '60 e da allora sono rimasti invariati.
Il capo di Instagram ha detto che passare 16 ore al giorno sui social non significa avere una dipendenza dai social
Secondo Adam Mosseri, passare tutto questo tempo su Instagram costituisce, nel peggiore dei casi, un «uso problematico» della piattaforma.
Il giorno di San Valentino più di un milione di iraniani della diaspora sono scesi in piazza in tutto il mondo per protestare contro il regime
Era dal 1979 che non si vedevano manifestazioni così partecipate di iraniani che vivono lontano dall'Iran.
Il prossimo film di Sean Baker sarà ambientato in Italia e avrà per protagonista Vera Gemma
Il regista di Anora ha detto che sarà una «lettera d'amore alle commedie sexy italiane degli anni '60 e '70».
L’Irlanda è il primo Paese al mondo a introdurre il reddito di base per artisti
Il BIA (Basic Income for Arts) consiste in un compenso di 325 euro alla settimana che arriverà a 2 mila artisti scelti a estrazione tra 8 mila richiedenti.
Sull’isola di Epstein c’era un Pokestop di Pokemon Go ma non si sa chi è stato a metterlo lì
E probabilmente non lo sapremo mai, visto che lo sviluppatore del gioco Niantic nel frattempo lo ha rimosso.
17 feb 2026
Secondo il New York Times, queste sono le 25 opere che definiscono l’arte contemporanea
Il T Magazine ha chiesto a due ottimi curatori (David Breslin del Whitney Museum e Kelly Taxter del Jewish Museum) e tre tra i più interessanti artisti contemporanei – Rirkrit Tiravanija, Martha Rosler e Torey Thornton – di selezionare 25 opere d’arte create dopo il 1970 che, secondo loro, definiscono l’era contemporanea. La consegna, specifica il T Magazine, era volutamente piuttosto aperta: cosa renderebbe, infatti, un’opera più “contemporanea” di un’altra? Non è così facile definirlo. Trovare un accordo è infatti stato difficilissimo. La lista comprende le opere citate da più di un componente del gruppo. «Se l’incontro fosse avvenuto in un giorno diverso, con un gruppo diverso, i risultati sarebbero stati diversi», avvisa Thessaly La Force, autrice dell’articolo. Più che una dichiarazione, quindi, la lista esprime una particolare sensibilità: considerando la carriera curatoriale e artistica delle persone che l’hanno creata, c’è da fidarsi.
Gordon Matta-Clark’s “Splitting” (1974), © Estate of Gordon Matta-Clark/Artists Rights Society, New York, courtesy of the estate of Gordon Matta-Clark and David Zwirner
Jenny Holzer’s “Untitled” (1982), foto di by John Marchael. Artwork courtesy of Jane Dickson, project initiator and animator, and Public Art Fund, N.Y.
Barbara Kruger “Untitled (When I hear the word culture, I take out my check book)” (1985); “Untitled (I Shop Therefore I Am)” (1987), courtesy of Barbara Kruger
Kara Walker “A Subtlety, or the Marvelous Sugar Baby”, foto di Jason Wyche © Kara Walker, courtesy Sikkema Jenkins & Co
