- Sturtevant, “Warhol Flowers”, 1964-71Marcel Broodthaers, “Musée d’Art Moderne, Département des Aigles”, 1968-72Hans Haacke, “MoMA Poll”,1970Philip Guston, “Untitled (Poor Richard)“, 1971Judy Chicago, Miriam Schapiro and the CalArts Feminist Art Program, “Womanhouse“, 1972Lynda Benglis, “Artforum advertisement“, 1974Gordon Matta-Clark, “Splitting“, 1974Jenny Holzer, “Truisms“, 1977-79Dara Birnbaum, “Technology/Transformation: Wonder Woman“, 1978-79David Hammons, “Bliz-aard Ball Sale” 1983; “How Ya Like Me Now?”, 1988Barbara Kruger, “Untitled (When I Hear the Word Culture, I Take Out My Checkbook)“, 1985; “Untitled (I Shop Therefore I Am)”Nan Goldin, “The Ballad of Sexual Dependency“, 1985-86Cady Noland, “Oozewald“, 1989; “The Big Slide”, 1989Jeff Koons, “Ilona on Top (Rosa Background)”, 1990Mike Kelley, “The Arenas”, 1990Felix Gonzalez-Torres, “Untitled” (Portrait of Ross in L.A.), 1991Catherine Opie, “Self-Portrait/Cutting“, 1993Lutz Bacher, “Closed Circuit“, 1997-2000Michael Asher, “Michael Asher“, Santa Monica Museum of Art, 2008A.K. Burns and A.L. Steiner, “Community Action Center“, 2010Danh Vo, “We the People“, 2010-14Kara Walker, “A Subtlety, or the Marvelous Sugar Baby“, 2014Heji Shin, “Baby” (series), 2016Cameron Rowland, “New York State Unified Court System“, 2016Arthur Jafa, “Love Is the Message, the Message Is Death“, 2016Articoli SuggeritiCultura
Oggi ci vuole coraggio per parlare di speranza e RAYE ne ha avuto abbastanza da farci un disco interoThis Music May Contain Hope è l'album con cui l'artista compie il suo coming of age parlando di dolore, crescita, guarigione, della salvezza che ognuno ha il dovere di perseguire. Appena uscito, ha già suscitato l'entusiasmo della critica.
Leggi anche ↓Cultura
Oggi ci vuole coraggio per parlare di speranza e RAYE ne ha avuto abbastanza da farci un disco interoThis Music May Contain Hope è l'album con cui l'artista compie il suo coming of age parlando di dolore, crescita, guarigione, della salvezza che ognuno ha il dovere di perseguire. Appena uscito, ha già suscitato l'entusiasmo della critica.
Cultura
Nei momenti di crisi non c’è niente di più curativo che rileggere e riguardare Jane AustenPerché ogni volta che annunciano un nuovo adattamento di uno dei sei romanzi dell’autrice inglese è certo che lo guarderemo, anche se sarà molto simile ai precedenti e racconterà una storia letta e riletta.
Cultura
Le Gallerie dell’Accademia di Venezia permetteranno al pubblico di seguire dal vivo tutto il restauro della “Pala di San Giobbe” di BelliniLo scopo dell'iniziativa è quello di mantenere visibile l'opera per i due anni necessari al restauro, facendo scoprire al pubblico come funziona questo delicatissimo processo.
Cultura
La fotografia della serie di Harry Potter è così strana che i fan si sono convinti che sia stata girata usando l’AILa forte somiglianza di costumi, scenografie e cast, unita alla pallida paletta cromatica vista nel trailer appena uscito, ha convinto i fan che nella serie ci abbia messo lo zampino l'AI.
Secondo il New York Times, queste sono le 25 opere che definiscono l’arte contemporanea
Il T Magazine ha chiesto a due ottimi curatori (David Breslin del Whitney Museum e Kelly Taxter del Jewish Museum) e tre tra i più interessanti artisti contemporanei – Rirkrit Tiravanija, Martha Rosler e Torey Thornton – di selezionare 25 opere d’arte create dopo il 1970 che, secondo loro, definiscono l’era contemporanea. La consegna, specifica il T Magazine, era volutamente piuttosto aperta: cosa renderebbe, infatti, un’opera più “contemporanea” di un’altra? Non è così facile definirlo. Trovare un accordo è infatti stato difficilissimo. La lista comprende le opere citate da più di un componente del gruppo. «Se l’incontro fosse avvenuto in un giorno diverso, con un gruppo diverso, i risultati sarebbero stati diversi», avvisa Thessaly La Force, autrice dell’articolo. Più che una dichiarazione, quindi, la lista esprime una particolare sensibilità: considerando la carriera curatoriale e artistica delle persone che l’hanno creata, c’è da fidarsi.
Gordon Matta-Clark’s “Splitting” (1974), © Estate of Gordon Matta-Clark/Artists Rights Society, New York, courtesy of the estate of Gordon Matta-Clark and David Zwirner
Jenny Holzer’s “Untitled” (1982), foto di by John Marchael. Artwork courtesy of Jane Dickson, project initiator and animator, and Public Art Fund, N.Y.
Barbara Kruger “Untitled (When I hear the word culture, I take out my check book)” (1985); “Untitled (I Shop Therefore I Am)” (1987), courtesy of Barbara Kruger
Kara Walker “A Subtlety, or the Marvelous Sugar Baby”, foto di Jason Wyche © Kara Walker, courtesy Sikkema Jenkins & Co
