«Oggi più che mai i ragazzi hanno il diritto di essere arrabbiati»: intervista a Stella McCartney e Yoshitomo Nara

La prima cosa che mi colpisce, nonostante l’intervista sia stata fatta online, è quanto ridono e quanta sintonia ci sia tra di loro. Yoshitomo Nara parla in giapponese e un’interprete traduce mentre Stella McCartney scherzosamente mi dice che è ossessionata da lui. Sembrano due vecchi amici, eppure per la loro prima collezione insieme, nel 2021 (a cui ne sono seguite altre due, l’ultima A rock’n roll Forest, presentata negli scorsi giorni a Tokyo, ndr), mi raccontano, non si erano mai nemmeno sentiti al telefono. «Abbiamo lavorato con un oceano di mezzo», racconta lei. «Non ci eravamo mai visti, non ci eravamo neanche mai parlati.» scherza lei. Io ci ero rimasta malissimo, volevo solo conoscerlo». All’epoca, Nara le aveva semplicemente lasciato scegliere le opere che preferiva e a collaborazione finita, si sono incontrati la prima volta a Tokyo, esattamente dalla boutique dalla quale mi stanno parlando ora. «Piuttosto insolito», ammette McCartney. «Ma non riuscivo a credere alla mia fortuna. So che tutti, nella moda, gli hanno chiesto di collaborare». Poi è arrivata la seconda collezione, e ora la terza. Nara confessa che non se l’aspettava e invece lei se l’era in qualche modo assicurata: «Lo stavo filmando e gli ho chiesto: ne facciamo un’altra? Ha detto sì. Ce l’avevo registrato, non poteva più tirarsi indietro». Ride. «È una delle cose più belle che abbia mai fatto in vita mia. Davvero». Stavolta Nara le ha lasciato carta bianca. «Ero pronto a dirle “no, questo non farlo”, se ce ne fosse stato bisogno», dice. «Non è mai successo». Tra la prima e la seconda collezione, racconta, ha capito sempre meglio il suo approccio ai materiali. «E ho pensato che ci fosse un modo molto interessante in cui potevi disporre le mie opere. Per questo aspettavo davvero tanto questa collezione con te». Poi aggiunge «Non sembrava lavoro». Per McCartney quella libertà è stata una bella pressione: «Era così libera che pensavo: oddio, non posso rovinare tutto. Dovevo dimostrargli di nuovo quanto valgo». La terza, dice, doveva essere la migliore: «Altrimenti perché qualcuno dovrebbe volerla? O perché dovrebbe volerla lui?». In azienda la collezione ha coinvolto tutti, dalla maglieria alle scarpe, dal denim al jersey. «Ogni giorno percorrevo il corridoio e c’erano pannelli di Nara-san dappertutto. Metteva tutti di buon umore».

A dimostrare la veridicità dell’affermazione, mentre parliamo Stella McCartney indossa il Cutie in the Puddle Knit, fatto con filati deadstock, ovvero avanzi di magazzino. Quando ha detto che voleva usarli, la produzione le ha comunicato che con quel filato se ne potevano fare al massimo due, non di più. «E io ho risposto: benissimo, allora ne venderemo due». E infatti, per ora, ne esistono solo due. Dopo verrà prodotto soltanto su richiesta, in quantità minime e con almeno tre settimane di attesa. Non è l’unico pezzo raro della collezione. La Multi Crochet Scarf è una sciarpa in edizione limitata fatta interamente a mano, costruita da patchwork fatti all’uncinetto con i volti dei personaggi di Nara. Ognuna richiede più di quaranta ore di lavoro e si potrà avere solo su ordinazione, anche in questo caso con almeno tre settimane di attesa. E poi ci sono i Crocheted Faces, quadri di maglia incorniciati, 50 per 50 centimetri, realizzati in due serie da dieci, una per gli Stati Uniti e una per il Giappone, e venduti uno per uno come pezzi da collezione. Il resto della collezione segue la stessa linea ed è fatto al cento per cento con materiali responsabili. Le T-shirt, le felpe, i jeans e i pantaloni di velluto a coste sono in cotone certificato GOTS, i maglioni e i bomber in lana RWS, c’è un completo in seta GOTS, una giacca college in viscosa FSC, una giacca in velluto di cotone biologico. Poi borse, scarpe e accessori, tutto assolutamente vegano. Le protagoniste della collezione, come sempre, sono le iconiche bambine; quelle che non sorridono mai, guardano storto, fumano e qualche volta stringono un coltello. McCartney prende in mano una borsa, dell’ultima collezione. «È la mia preferita in assoluto. A un certo punto mi sono dovuta imporre di smettere di aggiungere cose, ma questa doveva esserci. Perché è tutto sbagliato: non dovresti vedere una bambina carina e innocente che fuma. Eppure è così feroce, così arrabbiata, così cool». Nel lavoro di Nara, dice, c’è un’innocenza, uno spirito punk e un vero «fuck you», qualcosa di infantile con sotto un messaggio serissimo. «Come genere umano, oggi, non stiamo trattando bene quella bambina».

Le dico che quella bambina mi somiglia, a com’ero da piccola; ero arrabbiata e libera e allora gli chiedo se conoscono ragazze così, «Da bambino ne avevo tante intorno», dice Nara. McCartney pensa a sé stessa e a sua figlia. «Bisogna essere arrabbiati. La nuova generazione oggi è frustrata: vogliamo la pace, vogliamo che smettano di cadere le bombe, vogliamo che gli animali siano trattati con rispetto, vogliamo salvare il futuro dei bambini. Oggi più che mai i ragazzi hanno il diritto di essere arrabbiati e di fumarsi una sigaretta». Si gira verso di lui: «Il tuo lavoro è attualissimo». «Lo spero», risponde Nara sorridendo. Quando gli chiedo di un disco che gli è rimasto dentro, Nara si volta verso di lei. «Quello di tuo padre». «Risposta giusta!». È cresciuto in un paesino del nord del Giappone, in mezzo ai meleti, nella zona da cui arriva circa il 60 per cento delle mele del Paese. «Sono della generazione della radio», racconta. La musica occidentale arrivava fin lì via etere e lui la ascoltava senza capire una parola dei testi. Tra le medie e il liceo ha cominciato a cercare chi fossero quegli artisti e a comprarne i dischi. Guardando le copertine ha poi scoperto l’arte. Dalla finestra di casa si vedevano i meleti e dietro il bosco. «Questa collezione mi ricorda proprio quella vista». McCartney lo guarda sorpresa: «È da lì che viene Rock’n’Roll Forest?». «Sì». «Che bello».

Lei, che nella musica ci è nata, mi dice «la ascoltavo già nella pancia di mia madre, i miei genitori facevano musica, io stavo negli studi di registrazione», quando lavora la tiene spenta. «Se c’è musica sento solo quella. E se qualcuno mette una brutta canzone non ce la faccio». Forse con la classica, ammette. «È una cosa troppo grande nella mia vita». Alla fine arrivo alla domanda più difficile di tutte, ovvero se la moda e l’arte possono ancora cambiare qualcosa. Stella, che non ha mai avuto paura di schierarsi per gli animali e per la natura, risponde che tempo fa un’ex collaboratrice l’ha chiamata per dirle che avevano venduto un milione di Falabella, la sua borsa più famosa. «Non ho pensato: wow, quanti soldi. Ho pensato: quante vite di animali abbiamo salvato? Un milione di borse sono un milione di vite. E poi: quanti alberi, quanta acqua, quanta elettricità? Quante mani non hanno dovuto uccidere una mucca?». Per lei tutto quello che indossi porta intrinsecamente un messaggio. «Se vai in giro con una borsa di coccodrillo da 200mila sterline, stai dicendo qualcosa di te, se porti una pelliccia, stai dicendo qualcosa di te». E se cammini per strada con un pezzo fatto da loro due? «Uno, sei molto fortunato. Due, hai ottimo gusto. Tre, condividi un’idea».

Nara la prende da un’altra parte. «Un quadro sta appeso in una galleria e la gente deve andare a vederlo. È passivo. Se le persone non vengono, non comincia niente». I vestiti invece escono di casa, vanno in giro per il mondo addosso a chi li sceglie. Non che lui prenda il suo lavoro alla leggera: quando dipinge, dice, combatte con sé stesso e pensa a molte questioni sociali. «Ma posso arrivare solo fino al punto in cui l’opera è finita. Le persone come Stella ne prendono la magia, la portano sulla moda e la mandano nel mondo. Per questo sono così grato di averla incontrata». Lei quasi si imbarazza. «Sono io quella fortunata. È soprattutto lavoro suo, davvero. Io sono solo il gruppo spalla». Quello che spera, dice, è che chi porterà a casa uno di questi pezzi si senta un po’ più forte, o un po’ più felice. E che tra qualche generazione qualcuno li ami ancora.

La sera stessa A Rock’n’Roll Forest è stata festeggiata al Tremolo, a Setagaya, trasformato nella foresta rock’n’roll di Nara. La collezione Stella McCartney x Yoshitomo Nara esce in tutto il mondo l’11 novembre. In Giappone è in prevendita esclusiva da Isetan Shinjuku e nella boutique Stella McCartney di Aoyama, prima del lancio nazionale del 25 novembre. Dall’11 novembre all’8 dicembre, Isetan The Space, a Shinjuku, ospita A Rock’n’Roll Forest con installazioni realizzate con arredi di recupero e opere in carta e cartone riciclabili, pezzi esclusivi e adesivi da collezione di Nara, con un disegno diverso ogni settimana.